Exposição "Conhecer para olhar com gosto" - acervo de arte contemporânea

ABERTURA às 18h, quarta-feira, 30 de junho de 2010
VISITAÇÃO das 10h às 19h, de 01 julho a 20 agosto de 2010
MALG - Pelotas/RS/Brasil

 
"A mostra propõe o contato com um conjunto de obras ligadas a contemporaneidade e alicerça esse contato no apoio de informações que pode localizar a produção do artista na sua própria trajetória e na sua maior ou menor inserção no espaço da cultura através de livros, catálogos, vídeos e sites.
O percurso no espaço da exposição possibilita como decorrência, tempos diversos para o exercício de sentidos ampliados pelos acessos que podem intensificar a experiência da arte. Nada garante uma objetividade além da presença da própria obra, no entanto o contato ampliado pode redimensionar a experiência para além do gosto.
Com essa exposição o Museu de Arte Leopoldo Gotuzzo buscar firmar um dos princípios da sua missão: propor o conhecimento da arte através da experiência abrangente, que autorize o visitante a apreender das obras, além da experiência sensorial imediata, a diversidade de conhecimentos que a arte propõe, invariavelmente.
Ao relacionar a obra ao artista e esse ao seu contexto artístico e ao sistema das artes, a exposição convida o visitante a estabelecer relações que podem esboçar os contornos de um conceito para a arte contemporânea. Ou podem fomentar os debates sobre a sempre intensa visão do que configura a arte na contemporaneidade.
Portanto, Conhecer para olhar com gosto aproxima o pensamento da experiência visual, coloca no mesmo local a possibilidade da leitura da obra e da leitura do texto e presentfica o artista e, em alguma medida, o fazer artístico."

Convite exposição ARTE em QUADRADO: Atelier Plano B, Porto Alegre/RS/Brasil

Projeto para Exposição Recotada: Trama complementar 1

A obra Trama Complementar 1 é um díptico, composto por diversas modulações de uma mesma imagem, geradas artesanalmente a partir de uma única matriz (carimbo artesanal), em um processo semelhante ao de linóleogravura.

Uma das partes (esquerda) foi criada a partir de uma única imagem e impressa com a cor vermelha; logo ao lado, horizontalmente está a outra parte (direita), criada com a mesma imagem da anterior, impressa na cor verde, tendo sofrido unicamente mudança na direção em relação à primeira parte da obra. Ambas as partes do trabalho foram afixadas a bastidores de madeira.

Pretende-se com este trabalho atentar o espectador a vislumbrar as sutis diferenças da composição e também instigar o olhar a partir do uso de cores complementares, almejando um conjunto coeso e ainda assim intrigante visualmente.

Espaço e artistas da mostra "Todos os dons de Pandora"

À esquerda, espaço da mostra; À direita as artistas Paloma de Leon, Helena Badia e Letícia Costa Gomes, no vernissage.
Fotos: Paloma de Leon

Coisa esquecida na caixa de Pandora

    Foto: Paloma de Leon

Texto da Mostra SIGAM - Todos os dons de Pandora:

escrito pela professoras (IAD/UFPel), Larissa Patron Chaves e Ursula Rosa da Silva

Exposição II SIGAM – Seminário Internacional de Gênero, Arte e Memória

Os artistas contemporâneos demonstram que a criatividade e a capacidade de inovação do homem ainda não dá sinais de esgotamento. A capacidade de abstração, reconfiguração plástica, metafórica e conceitual do ser humano, em especial dos artistas, permite a arte manter-se viva, mutante e ainda surpreendente.

  Privilegiados, os artistas de nossos dias tem um cardápio a disposição que permite pinçar todo o conhecimento já produzido em arte e nos conhecimentos gerais, para então destacar o "olhar" que julguem importantes, e então trabalhar conforme as metas que definiram para nortear a sua produção. Além de uma liberdade que não limita as criações a subordinação de técnicas e linguagens artísticas e suas especificidades, o artista contemporâneo que pode trabalhar tanto em linguagens tradicionais como a pintura e a escultura, ou híbridos, que podem gerar casamentos quase insólitos de linguagens e veículos tradicionais, contemporâneos, efeitos físicos e temporais, e interatividade por parte do público. O interessante é notar que hoje em dia o artista tem em mãos uma espécie de "memória cultural" a sua disposição, que permite brincar com uma tradição da arte, representada nos seus museus e sua história, e com isso configura seus trabalhos como se fossem blocos para montar, cada um deles com resquícios de alguma produção realizada.

Concomitante a essas questões, a arte na atualidade está ancorada muito mais em dúvidas do que em certezas, levantando hipótese e antíteses em vez de confirmar teses. A sua ancoragem nas diferenças e nas diversidades estão presentes nas temáticas abordadas pelos artistas, os quais muitas vezes recorrem a questões da memória. Enquanto o artista do século XIX passeava pela natureza em busca de inspiração, o artista contemporâneo passeia pela história da arte, no que se refere as diferentes citações e apropriações utilizada nas obras. Ainda, na nossa sociedade emergem conhecimentos que apontam para a revisão de competências sociais e epistemológicas para que cada um seja construtivo de sua individualidade e que ao se conhecer, se reconheça nos outros e nas coisas que o cercam.

A compreensão do trabalho de artistas contemporâneos perpassa por algumas questões epistemológicas fundamentais, como por exemplo, a mudança da produção para a reprodução em obras de arte, já afirmadas na superação da linguagem modernista nas obras. A mudança da produção para a reprodução na arte faz alusão também as próprias experiências do artista, enquanto ser social, no mundo contemporâneo. De uma forma geral, nossa realidade de mundo é mediada, e o mundo real sobre o qual as nossas representações artísticas e culturais estavam assentadas foi arrancado de nossos pés.

Nessa perspectiva, a obra de arte na contemporaneidade surge como texto. O que é trabalhado já não mais pretende ser o real, mas uma espécie de tradução desse real, a forma como o artista o compreende e o dá a compreender. A reprodução menciona à apropriação como forma de concepção da obra, pois o artista trazendo uma referência do passado, e de suas memórias, por exemplo, renova as próprias noções de autenticidade e de autoridade.

O trabalho das artistas propõe olhar o corpo de diversas formas, seja pelo olhar feminino, seja o feminino que apresenta o masculino e/ou as feminilidades, ou antes, refletindo o interior e o exterior humanos sem rosto, sem sexo definido, mas pelo simples modo de estar no mundo. Riscar, rasgar, mostrar o mundo por estes olhares e, ao mesmo tempo, desvelar uma interioridade própria a cada artista é o desafio nesta mostra.

Cartaz "Todos os dons de Pandora" - Mostra SIGAM

CONVITE: exposições Secult Pelotas, dezembro/2009

Exposição Coletiva no Atelier Plano B: "Arte em quadrado"

http://www.atelierplanob.com.br/wordpress/index.php/iii-convocatoria-de-arte/

CRONOGRAMA
Quando: de 28 de setembro a 11 de dezembro de 2009.

Inscrição: de 28 de setembro a 6 de novembro de 2009. *mudou para dia 24 de novembro

Exposição: de 19 de novembro a 11 de dezembro de 2009. ** adiada!

Onde: Atelier de Arte Plano B

Regulamento: EDITAL DA III CONVOCATÓRIA DE ARTE ATELIER PLANO B.

*/** as mudanças são por causa de problemas no prédio do Atelier Plano B.

A III Convocatória de Arte tem por objetivo, congregar tanto artistas quanto pessoas que de algum modo tenham alguma ligação com a arte, promovendo dessa forma a aproximação da comunidade em geral com o universo artístico, e oportunizando também aqueles que iniciam suas carreiras.

Como resultado dessa proposta organiza-se  uma grande exposição em que temos nomes reconhecidos e respeitados no cenário artístico, até alunos de escolas de 1º e 2º graus, cujos professores foram responsáveis pela organização e execução desses trabalhos. Dessa forma trazemos para dentro de nosso atelier um grande quantidade de pessoas por intermédio da visitação da exposição, que aproximam-se da arte através do envolvimento direto, ao mesmo tempo em que cria-se uma grande interação entre artistas das mais diversas procedências, tanto em relação as suas formações quanto de regiões do Estado e do Brasil.

II SIGAM, Mostra de arte: Todos os dons de Pandora

Convite para a mostra de arte "Todos os dons de Pandora"

com as artistas visuais, Flavya Pereira, Helena Badia, Letícia Costa Gomes e Paloma de Leon, no II SIGAM - Simpósio Internacional sobre Gênero, Arte e Memória.

http://iad.ufpel.edu.br/sigam/

http://www.ufpel.edu.br/iad/paralelo31/

Domi[NÓS]
composição modular criada com carimbo artesanal, impressa em papel A4)
2009

módulo A4

projeto Domi[Nós]

Convite Mostra Arte no porto III e Eles estão chegando II - Pelotas/RS/Brasil

Arte no Porto III /// Eles Estão Chegando II - Mostra de Arte

Abertura: 23 de outubro de 2009, 19h
Local: Antiga COTADA /// Rua Benjamin Constant, 989, entrada Prç. Domingos Rodrigues
Visitação: 24 a 31 de outubro de 2009, das 10h as 18h

Arte no porto III
Adriane Hernandez, Alexandre Lettnin, Ana Clara Holz, Angela Pohlmann, Alice Monsell, Camila Lima Barreto, Carolina Rochefort, Chico Machado, Claudio Maciel, Daniel Acosta, Duda Gonçalves, Edilaine Dutra, Fernando Igansi, Francis Silva, Guilherme Dable, Helene Sacco, Inácio Schmidt Costa, Isabel Maria Regis do Amaral, James Zortéa, João Genaro, José Dagoberto Soares Araújo, Kelly Wendt, Kelly Xavier, Lauer Santos, Letícia Costa Gomes, Lilian Maus, Marcelo Solá, Marina Guedes, Mário Schuster, Paulo Damé, Pauline Ferreira Treicha, Pellegrin, Renata Corrêa Job, Ricardo Garlet, Ricardo Perufo Mello, Roberta Irizaga Dachery, Rogério Marques, Roger Fraga Coutinho, Stela Castilho Terra, Tatiane Kuhn, Thais Amarante, Thiele Cavada Caldas, Tina Hamm, Túlio Pinto, Vivian Herzog, Zeca Nogueira

Eles estão chegando II

Adrian Nornberg, Alice Porto, Ana Maria Batista, Angela Farina, Bianca Dornelles, Carine Castro, Carla Rosane, Carolina Carpena, Érika Romaniuk, Iná Grabin, Geovani Aldrighi, Helena Dias, Helena Badia, Leonardo Alves, Leonardo Bourscheid, Leonardo Caimes, Leonardo Furtado, Letícia Prado, Morgana Ávila, Margareth Beckmann, Max Cirne, Povo, Renata Tubino, Rita Costa, Rodasol, Sabrina Härter, Simone Petrucci, Thiago Reis

Abertura Coral da UFPel

Núcleo de Teatro da UFPel

NuMC Núcleo de Música Contemporânea

MATRAVISGOSO coletivo sonoro

Concepção e coordenação Prof. Dr. José Luiz de Pellegrin
Fotografias e Design Gráfico de Pellegrin e Fernando Igansi

Projetos do Instituto de Artes e Design

Promoção PREC/DART Universidade Federal de Pelotas

Apoio Reitor Antonio Cesar Gonçalves Borges

Convite

CONVITE do 10TH INTERNATIONAL MINIART EXCHANGE, MEXICO

8th International Miniart Exchange Amazon

8º International Miniart Exchange Amazonas


Abertura: 29 de julho de 2008
Encerramento: 12 de setembro de 2008

Local: Galeria da Universidade Federal do Amazonas, Manaus

8th International Miniart Exchange Amazon will open on July 29 and will be shown until September 12, in the Center Gallery of the Federal University of the Amazon, in the city of Manaus.

Meandros/2007

gravura sobre tecido (algodão)

engraving under fabric (cotton)

CONTEMPORÂNEOS

Mostra Coletiva (Secult/Pelotas/RS - junho 2007)

Centro Cultural Adail Bento Costa

Sala de Exposições Inah D'Ávila Costa - Praça Coronel Pedro Osório, 2

Artistas

ADRIANA SILVEIRA,

ÂNGELA MACALOSSI,

CRISTINA CRUZ,

KELLY WENDT,

LETÍCIA COSTA GOMES,

RITA COSTA

"Dédalo conhece Ariadne"- 2007

Intervenção no espaço de exposição, adesivo/plotagem

MEMORIAL DESCRITIVO - Dédalo conhece Ariadne

O desvelamento dos caminhos e descaminhos do labirinto é para mim como uma metáfora da realidade humana onde, no emaranhado das linhas que se conformam são fornecidas inúmeras direções, provendo acesso a um importante ponto que ora pode ser o início ora o fim de um percurso.
Com o uso da linha procuro tornar visível o conteúdo; linhas aglomeradas modelam a forma e dão ritmo pulsante ao espaço em que estão inseridas, criando tramas que entrecruzam-se em distintas direções e que provocam o olhar.

Dentro de um contexto de curadoria coletiva - através da mostra Contemporâneos - o grupo de 6 artistas aqui formado busca propiciar uma maior percepção de sentido no que se produz, onde a curadoria torna-se parte básica do trabalho do artista e, por conseguinte, há um fortalecimento e aprofundamento das vontades individuais e do pensar coletivo no que tange a arte como processo.
A valorização das artes visuais local visa proporcionar acesso ao público sobre a arte gerada aqui; com a reunião de obras distintas como plotagens gravuras, objetos, esculturas e intervenções expressa-se a diversidade criativa apresentando-se um panorama de diferenças em harmonia.
Adriana Silveira mostra sua singularidade na série denominada Ponto de Vista, onde o equilíbrio é tensionado, os iguais são eqüidistantes entre si, suspensos pelos finos fios das emoções...
Ângela Macalossi apresenta as plotagens Paisagens I e Paisagens II onde, através da repetição de imagem fotográfica, gera algo único, compacto e amplo, em uma ironização das imagens corriqueiras presenciadas no cotidiano.
Cristina Cruz, em sua produção litográfica, utiliza a linha como elemento projetivo e operativo, revestindo-a de uma qualidade simbólica, utilizando a sobreposição de cores e o deslocamento a fim de contribuir com a sinuosidade e fluidez da linha.
Kelly Wendt intriga com seu objeto e em seu percurso poético associa a arte com a memória, onde esta representa tudo que podemos ou conseguimos armazenar como sentimentos, gestos, traumas ou inseguranças.
Letícia Costa Gomes transcende sua técnica transpondo-a para além do suporte, gerando gravuras que flutuam na transparência do espaço esquecido, não percebido, adormecido e anestesiado; suas linhas interagem com o espaço embrenhando-se enegrecidas mas tampouco despercebidas.
Rita Costa, com a inserção de suas obras no espaço, faz perceber-se o vidro isolado, associado ou justaposto a um objeto, em um convite para visualizar
outros espaços além do espaço real e colocando o público diante dos limites da corporeidade.
A mostra Contemporâneos deseja abarcar parte da arte contemporânea local, juntamente com a questão da contemporaneidade dos artistas que integram a exposição. Como parte de um processo, almeja-se (re)descobrir as propostas que fazem parte do contexto de artes visuais do momento em nossa região.

Letícia Costa Gomes

Artista Visual, pesquisadora,

técnica em Desenho Industrial (CEFET/RS)

bacharel em Gravura (IAD/UFPel),

pós-graduanda em Artes -

Especialização em Patrimônio Cultural:

Conservação de Artefatos(IAD/UFPel).